Diario de una estudiante

20 septiembre 2019

Rubén Hernández, sello artesanal en cada vestido de novia

Desde muy peque√Īo, el alicantino Rub√©n Hern√°ndez creci√≥ rodeado de patrones y telas en el taller de costura de su madre. Siempre tuvo claro que seguir√≠a sus pasos y, con tan s√≥lo siete a√Īos recuerda como realiz√≥ en el colegio el movimiento de un vestido de noche como dibujo libre. A√Īos m√°s tarde, su fascinaci√≥n y pasi√≥n por el mundo de la moda le llevaron a realizar los estudios de Patronaje y Dise√Īo en su ciudad natal donde, experiment√≥ con las t√©cnicas de costura m√°s tradicionales.

Lleno de ilusi√≥n con veinte a√Īos, abri√≥ su primera tienda en Alicante, pens√≥ que esperar m√°s era una p√©rdida de tiempo. Pronto, comenz√≥ a admirar entre otros, al dise√Īador liban√©s Elie Saab, al que asegura siempre acude como fuente de inspiraci√≥n. Su punto de partida en la moda fueron los vestidos de fiesta e invitada (los cuales sigue dise√Īando actualmente) sin embargo, cuando sus propias clientas empezaron a pedirle que fuese √©l mismo el que dise√Īase su vestido cuando iban a casarse, decidi√≥ ampliar sus miras y, poco a poco, tambi√©n termin√≥ adentr√°ndose en el mundo de las novias con un ascenso mete√≥rico tan importante que, en la actualidad, se ha convertido en uno de los dise√Īadores bridal m√°s influyentes dentro y fuera de nuestro pa√≠s. Por ello, en el a√Īo 2007, gan√≥ el Premio Nacional de Moda como mejor dise√Īador el cual le otorg√≥ la Asociaci√≥n Nacional de Nuevos Dise√Īadores, en reconocimiento a su trayectoria profesional. Desde entonces Rub√©n Hern√°ndez Costura es una de las firmas de novia espa√Īola m√°s consolidada, sus dise√Īos aparecen en las revistas de moda m√°s relevantes y, es uno de los dise√Īadores m√°s solicitados que elijen las celebrities para recorrer la alfombra roja con sus impresionantes dise√Īos.

De manera que, si est√°s barajando la posibilidad de casarte en un futuro no muy lejano y sue√Īas con un vestido personalizado y √ļnico, sin duda, Rub√©n Hern√°ndez ser√° el encargado de convertirlo en realidad. Logra que cada novia sienta haber encontrado el vestido con el que siempre hab√≠a so√Īado. Por algo su propia p√°gina web le define como un Creador de Sue√Īos.

En una primera cita en el atelier tiene una toma de contacto con la futura contrayente. Le gustan las mujeres diferentes y atrevidas sin embargo, no tiene ning√ļn prototipo de novia ideal. De hecho, se considera un dise√Īador de lo m√°s vers√°til, tiene dise√Īos de grandes vol√ļmenes pero tambi√©n, otros menos ornamentados de corte rom√°ntico y vaporoso. Afirma que el velo no siempre debe estar presente, depende del vestido y la novia fundamentalmente. Les aconseja, eso s√≠, que piensen en un dise√Īo que, en un d√≠a tan importante, les permita sentir que no dejan de ser ellas mismas y que eviten caer en lo recargado.

En la siguiente cita, se ponen sobre la mesa las propuestas por ambas partes. √Čl se inspira en la mujer que tiene en frente y estudia sus gustos, preferencias, su anatom√≠a, el tipo de ceremonia e incluso, su manera de comportarse y, normalmente su idea y la de la novia est√°n en sinton√≠a, lo que le demanda se corresponde con lo que √©l tiene en mente hacer, de hecho, si hay alg√ļn proyecto que no entra dentro de sus planes, confiesa que prefiere rechazarlo.

A partir de ah√≠, se presupuesta el dise√Īo y se empieza a trabajar para darle forma al vestido como si se tratase de un lienzo en blanco. √Čl mismo hace el patr√≥n para cada novia, no trabaja en serie, ni siquiera hace colecciones de temporada sino que, por el momento, sus colecciones son anuales. Afirma sentirse orgulloso de todas sus creaciones aunque, es tal su nivel de exigencia y su intento de superaci√≥n constante que, siente que la mejor siempre est√° por llegar. Prepara cada vestido de novia a fuego lento con, al menos, seis meses de antelaci√≥n y, detr√°s de cada uno, hay muchas horas de esfuerzo y trabajo artesanal, de hecho, en un mismo vestido pueden estar trabajando ocho √≥ nueve personas al mismo tiempo. Cada bordado, bot√≥n o costura est√° colocado y medido al mil√≠metro, se cuida al m√°ximo cada detalle, no se deja nada al azar. Por petici√≥n personal, puede dise√Īar dos vestidos en uno transformando, en un instante, el vestido acorde con la ceremonia, en otro para la celebraci√≥n quitando, por ejemplo, una sobrefalda o las mangas. √ď directamente creando dos vestidos para una misma novia, uno para la ceremonia y otro completamente distinto para la celebraci√≥n posterior.

A continuaci√≥n, te resultar√° complicado dejar de mirar una y otra vez, algunos dise√Īos bajo el sello Rub√©n Hern√°ndez Costura los cuales guardan de manera intr√≠nseca, sus propias se√Īas de identidad, la esencia de esta firma, su adn. Si sue√Īas con encontrar tu vestido de novia, no cabe duda, este es el puerto adecuado, no podr√°s resistirte a ninguna de estas magn√≠ficas creaciones.

Los tejidos son su principal fuente de inspiraci√≥n y los protagonistas de la colecci√≥n actual son, la organza y el tul de seda. En concreto, este vestido de estilo rom√°ntico est√° realizado en tul de seda con un cuerpo bordado artesanalmente en hilo tambi√©n de seda y cristales con motivos florales y peque√Īos topos en tonos rosas.

La manga larga √≥ francesa es clave en gran parte de sus dise√Īos para novia y est√° presente en todas sus colecciones. Este vestido con cuerpo en gasa de seda con una gran lazada en la parte delantera, presenta una manga abullonada con pu√Īos abotonados. Sin, duda, la manga es una caracter√≠stica importante a tener en cuenta, sobretodo si est√°s pensando celebrar tu boda en los meses m√°s fr√≠os.

También, es partidario de darle un punto de color a sus vestidos de novia. Rubén Hernández emplea tonos que van desde el clásico blanco ó los tonos nude, hasta rosas empolvados (como es el caso de este vestido) e incluso, toques en burdeos.

Los bordados completamente artesanales son otra de las se√Īas de identidad fundamentales de esta firma y est√°n presentes en muchos de sus dise√Īos, son realizados a mano por las costureras en el propio atelier y, recrean sus bocetos fielmente en cada puntada. En este vestido adem√°s, se aprecia la tendencia en sus √ļltimas colecciones de incluir cada vez con m√°s fuerza, abundantes bordados con motivos florales en los que adem√°s, se han incorporado toques de color y brillo.

Actualmente, existen muchos tipos de celebraciones de boda y Rub√©n Hern√°ndez, desde hace un tiempo, ha creado un nuevo espacio con dise√Īos diferentes que se adaptan a las necesidades de la mujer actual y, sin duda, los dise√Īos con pantalones contribuyen a ello siendo una propuesta en firme para la novia, siempre condimentados con una pincelada de sofisticaci√≥n tan caracter√≠stica en sus dise√Īos. En concreto, este traje en color blanco est√° compuesto por una chaqueta-capa con detalles florales bordados en pailletes en los hombros y los pantalones.

Tambi√©n, las transparencias son otra se√Īa de identidad muy importante en los dise√Īos de esta firma. Este vestido en tono nude (uno de los tonos protagonistas en la colecci√≥n de este a√Īo) tiene un precioso cuerpo transparente bordado con flores y topos hechos a mano mediante hilo de seda.

Por √ļltimo, en sus √ļltimas colecciones ha incluido toques de color en los detalles. Buena prueba de ello es este conjunto, compuesto por una falda larga blanca de gran ca√≠da con encajes (muy presentes tambi√©n en la colecci√≥n de este a√Īo) que rodean la cintura en el mismo ¬†tono beige tostado que la blusa que, tambi√©n presenta bordados a juego en el cuello y acompa√Īando la hilera de botones.

En verdad, lo que le hace diferente es que, en √©l cada novia encuentra el espacio y la atenci√≥n personal necesaria donde poder expresar como imagina su vestido ideal, sinti√©ndose adem√°s √ļnica y especial en un momento tan importante para ella, sin prisas, lejos de ojear un cat√°logo tras otro. Y precisamente es ese trabajo de campo, el que no se ve, el de escucharse activamente durante horas, el que crea un estrecho v√≠nculo entre este dise√Īador y la novia, permitiendo que el vestido con el que siempre hab√≠a so√Īado, pueda materializarse en sus manos, tal cual, hasta en el m√°s m√≠nimo detalle. Y, como inmersa en un dulce sue√Īo, cada novia al llevarlo puesto siente que su vestido es precisamente eso, s√≥lo suyo.

Rubén Hernández

Laura Martínez,

Gracias.

Mónica Salas Ruiz

Antigua alumna Escuela Moda ELLE


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17 septiembre 2019

Las claves de maquillaje para un auténtico lookazo en la Make Up Masterclass de Eva Escolano

Est√° siendo un a√Īo muy especial para Escuela Moda ELLE, y para celebrar sus 10 a√Īos, ha organizado muchas actividades en las que las alumnas hemos tenido el placer de participar.

Fue toda una sorpresa recibir la invitación para Agosto de 10: Make Up Masterclass de Eva Escolano, y solo me hizo falta un clic en el Save the Date para convertirlo en una cita inexcusable en mi agenda.

¬ŅCu√°l es la clave fundamental para un perfecto maquillaje? Todos los asistentes quer√≠amos respuesta a esta dif√≠cil cuesti√≥n y Eva, no solo nos desvel√≥ un mont√≥n de secretos para conseguir un look infalible tanto de d√≠a como de noche,¬† si no que nos ense√Ī√≥ paso a paso los productos y la t√©cnica para utilizarlos, aplic√°ndolos sobre el rostro de una modelo.

En la era de la sobreinformación, dónde existen mil posibilidades, y dónde es muy fácil perderse y no saber que elegir para cada ocasión, la experiencia de Eva Escolano, con la ayuda de Isabel Zancajo, directora de comunicación de YSL Beauty y ponente del Diploma de Marketing y Comunicación de Moda y Lujo, han sido clave para orientarnos a la hora de utilizar el maquillaje como un complemento fundamental para la imagen.

‚ÄúEstar bien maquillada complementa cualquier look, eso no significa que tengas que ir excesiva‚Ķaunque reconozco que una piel limpia y un labial rojo hace elevar el look a lo m√°s alto‚ÄĚ. As√≠ que atenta, porque tras estas palabras de la experta maquilladora descubrimos algunos tips de los que estoy segura empezar√°n a partir de ahora a formar parte de tu rutina de belleza.

¬ŅSab√≠as qu√© para llevar una piel bonita y radiante lo esencial es cuidarse con limpieza diaria e hidrataci√≥n? Adem√°s no puedes olvidarte del protector solar y de aplicar siempre un primer antes de usar la base, para que tu piel est√© radiante y as√≠ te dure m√°s el maquillaje.

Debes elegir un maquillaje cubriente pero ligero con part√≠culas iluminadoras, y utilizar muy poco corrector para no cargar la piel. ‚ÄúSi eres muy perezosa utiliza al menos dos o tres capas de m√°scara de pesta√Īas para abrir la mirada‚ÄĚ y para dar un toqu√© natural utiliza un colorete en crema, que puedes utilizar como blush y como labial aplic√°ndolo con peque√Īos toques.

Mientras Eva trabajaba el rostro de la modelo, pudimos descubrir y tocar todos los producto de YSL Beauty que estaba utilizando, y cuanto más avanzaba la sesión, más cuestiones surgían entre las invitadas…

¬ŅUn infalible para maquillarte en 5 minutos? ‚ÄúSi no te gusta usar base de maquillaje, puedes optar por una bb cream que hidrata y a la vez da un tono ligero que unifica la piel y se ve mas luminosa‚ÄĚ. As√≠ contesto la make up artist mientras aplicaba un toque de m√°scara,¬† brillo sutil en los labios y un toque de polvo de sol iluminador en los huesos del rostro para marcar las formas.

Fue toda una maravillosa experiencia, poder asistir a la clase magistral de Eva, descubrir trucos sencillos pero esenciales que nos servirá para nuestro día a día y para completar nuestra formación en el mundo de la moda.

Adem√°s tuvimos la suerte de poder llevarnos a casa el iluminador Touche Ecl√°t y el labial The Slim Rouge Pur Couture, el d√ļo imprescindible para un verdadero lookazo.

¡Aquí tenéis un video resumen de cómo lo vivimos y de todo lo que aprendimos!

*Fotos de Paula Acebo

Carmen Gonz√°lez

Alumna del curso de Asesoría de Imagen y Personal Shopper

 

 


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13 septiembre 2019

Mi lado m√°s creativo

Ya han pasado unos meses y después de haber finalizado el Diploma de RR.PP, Visual Merchandising y Estilismo de la Escuela de Moda ELLE no puedo evitar hacer balance de todo lo aprendido durante los meses de duración del programa. No solo me refiero a los conocimientos teóricos, que sin duda serán de gran ayuda en el inicio de nuestra carrera profesional, sino también y, en mi opinión, más importante todavía, a todas las experiencias y anécdotas que nuestros profesores han decidido compartir con nosotros, y que en mi opinión son claves para mi futura inmersión en este sector.

Los consejos y la pasión por este mundo que nos han transmitido al menos en mi caso han hecho que desee todavía más hacer de la moda mi profesión.

Sin duda este sector es muy competitivo y complejo, pero tambi√©n hay grandes oportunidades para quienes quieran y est√©n dispuestos a luchar por ello. La moda no se resume en ropa, es un concepto que va m√°s all√° y que engloba gran cantidad de disciplinas como la comunicaci√≥n, la econom√≠a, la cultura, la tecnolog√≠a, la m√ļsica, el cine, el arte o la literatura, y por ello es muy importante seguir el impulso propio y ahondar en la disciplina que creemos nuestra. En definitiva, todo aquello que nos¬†influye y nos¬†inspira para crear.

Gracias a la realizaci√≥n de este diploma, he aprendido la importancia de explorar mi lado m√°s creativo y a superar esa verg√ľenza que todos sentimos en alg√ļn momento a la hora de mostrar al exterior nuestro trabajo m√°s personal.

Por √ļltimo, solo me queda dar la enhorabuena a todos mis compa√Īeros y desearles suerte en sus¬†proyectos¬†futuros. Si os apasiona algo, id con todo. Si ten√©is un sue√Īo, perseguidlo.


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10 septiembre 2019

¬ŅEs el c√≥digo QR la nueva herramienta de Storytelling de las grandes firmas de moda?

Desde hace alg√ļn tiempo leer las etiquetas de los alimentos que compramos es una pr√°ctica bastante com√ļn. La generaci√≥n del big data, los conocidos millenials, han crecido con un nivel de awareness elevado como consecuencia de la facilidad con la que podemos acceder a todo tipo de informaci√≥n a la distancia de un clic gracias a esta poderosa herramienta llamada, internet.

Estudiar el Diploma de Marketing y Comunicación de Moda y Lujo, me ha hecho reflexionar sobre la adaptación de las empresas del sector a través de la innovación, y cómo así se pueden llevar a cabo iniciativas a favor de la sostenibilidad.

No es extra√Īo ver entre los pasillos de los supermercados a aquellos entendidos en la materia que observan con detenimiento la etiqueta del producto que tienen en sus manos. Esta generaci√≥n es mucho m√°s consciente de c√≥mo los alimentos que ingerimos impactan en nuestro estado f√≠sico y por consiguiente en nuestra salud.

Pero ¬Ņqu√© pasa con el etiquetado de las prendas de moda? ¬ŅQu√© pasar√≠a si te dij√©ramos que un c√≥digo QR contenido en la etiqueta de la prenda que llevas puesta te dar√≠a acceso a informaci√≥n privilegiada sobre su proceso de producci√≥n, el origen exacto de sus materiales o qui√©n ha sido el artesano que lo ha creado? En una palabra, trazabilidad.

A través de ello podemos identificar y registrar cada producto desde su nacimiento hasta el final de la cadena de comercialización. Los códigos QR podrían jugar un papel interesante en este proceso, ampliando y mejorando la calidad la información ya contenida en las etiquetas de las prendas que adquirimos con regularidad, haciéndolas más atractivas y dinámicas para el consumidor.

El agregar c√≥digos QR en el etiquetado de las prendas de moda a√Īadir√≠an un valor intangible a la misma, el comprador podr√≠a tener acceso a contenido exclusivo, haci√©ndole conocedor de la √©tica de la marca y de la historia detr√°s del propio producto, es decir el uso del storytelling como herramienta de comunicaci√≥n enfocada en la responsabilidad social corporativa de la marca.

A primera vista esto parece una utopía si hablamos de marcas de fast fashion pero resulta una propuesta seductora para las marcas de lujo defensoras del movimiento slow fashion considerando que éstas respaldan sus productos con un relato atrayente y en ocasiones hasta artístico detrás de cada uno de ellos, narrativa que merece la pena dar a conocer, historias que atraerían a consumidores exigentes que demandan información precisa de los productos que adquieren.

En 2011 los dise√Īadores de la marca de calzado John Fluevog incorporaron c√≥digos QR en la suela de cada zapatilla de su colecci√≥n Ask Clogs; los c√≥digos te dirig√≠an a un video acerca de c√≥mo se ha fabricado ese producto en concreto, desde sus primeras etapas de fabricaci√≥n hasta su llegada a la tienda.

Por otro lado, la adaptación de la ley con el fin de exigir de forma obligatoria información más detallada de los productos y su trazabilidad supondría un detonante para que marcas del fast fashion tomen iniciativas reales acerca de la transparencia de sus procesos de fabricación y sostenibilidad de sus productos, adecuándose de esta forma a una generación más informada y medioambientalmente más sensata.

Una marca de moda comunica con cada una de sus acciones y su posicionamiento √©tico construye la identidad e imagen de la misma, la moda sostenible es un nicho a√ļn en desarrollo en nuestro pa√≠s pero que cuenta con marcas que apuestan por tejidos poco contaminantes como el c√°√Īamo, que no requiere pesticidas, un ejemplo de ellos es la marca Hemp que fabrica mochilas y otros accesorios con este material, la marca Zero que utiliza materiales reciclados y fabrica sus carteras sin usar productos de origen animal, o Veja, la primera marca de zapatillas sostenibles del mercado, que se produce enteramente en Brasil bas√°ndose en los principios del comercio justo.

El panorama mundial está cambiando en lo que se refiere a tecnología y medioambiente, es un buen momento para usar la tecnología en favor de un planeta más sostenible y de una población más informada. Cada vez que hacemos una compra estamos dando un voto a la empresa, su estructura y su ética. Aprovecha tu voto, sé consciente y crítico con tus decisiones.

Andrea Natera

Diploma de Marketing y Comunicación de Moda y Lujo

 

 


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6 septiembre 2019

La falda, ¬Ņuna simple prenda o algo m√°s?

¬ŅQu√© es una falda? ¬ŅUna simple prenda de vestir? ¬ŅUn trozo de tela que se ajusta a la cintura y cubre las piernas o parte de ella?, como define la RAE. ¬ŅSe ha convertido en un signo de reivindicaci√≥n?

Estudiar en Escuela Moda ELLE me ha ayudado a contextualizar y entender qué existe  detrás de una de las prendas con más presencia en los armarios de todo el mundo, y ver la moda como un auténtico reflejo de la cultura.

A continuación, vamos a dar un paseo por la historia de la falda y cómo se ha ido adaptando esta prenda a cada momento de la historia y lo que ha supuesto ésta para las mujeres.

Una prenda como es la falda ha ido evolucionando a lo largo de los a√Īos, ha pasado por diferentes formas, tama√Īos, colores y dise√Īos. Al principio, fue utilizada por los hombres, no hay m√°s que pensar en el kilt escoc√©s (una falda de origen escoc√©s e irland√©s) o si nos vamos m√°s para atr√°s en la historia podemos encontrar a los egipcios, los cuales ilustraban a sus dioses vestidos con esta prenda, griegos, romanos y aztecas que llevaban esta indumentaria junto con t√ļnicas y togas.

En esa √©poca ya se ve√≠a una diferenciaci√≥n en su longitud.¬† Los hombres la llevaban por encima de la rodilla y las mujeres hasta los tobillos, esta diferencia podr√≠a deberse a que la mujer siempre le ha correspondido una imagen m√°s pudorosa y recatada. Los romanos¬† a√Īadieron a las faldas ¬†unas tiras de cuero anchas, como se puede ver en las esculturas e im√°genes que han perdurado hasta nuestros d√≠as.

En siglos posteriores, fue qued√°ndose principalmente como prenda femenina, variando seg√ļn las tendencias y el periodo hist√≥rico.

Durante el s. XVII-XVIII,¬†se empez√≥ a utilizar como una especie de ‚Äúcanc√°n‚ÄĚ debajo de la falda llamado guardainfante, que les proporcionaba en la parte superior una esbelta figura y que algunas veces les serv√≠a para ocultar los embarazos.

En el siglo XX, se empez√≥¬† a ajustar la falda al cuerpo de las mujeres, dejando ver las caderas hasta el punto que eran tan ajustadas que era dif√≠cil la movilidad de quien la llevaba. Por lo que en el siglo 20, Gabrielle ‚ÄėCoco‚Äô¬†Chanel dise√Ī√≥ faldas m√°s sueltas con un corte hasta las rodillas, permitiendo mayor movilidad para las mujeres que las vest√≠an.

A√Īos m√°s tarde, ¬†en 1947, Christian Dior opt√≥ por faldas con un mayor vuelo ajustada a la cintura, llamada falda corola debido a su forma. ¬†M√°s adelante, se dio paso a una falda m√°s estrecha a la que hoy conocemos como falda de tubo. Fue caracter√≠stica para trabajos como secretaria, adem√°s de proporcionar una silueta elegante y estilizada.

Falda de corola de los 50

Falda tubo de los 60.

En los a√Īos 60, empez√≥ el movimiento de liberaci√≥n sexual y¬† juvenil, que provoc√≥ la transformaci√≥n de la moda en todos los sentidos jugando con colores m√°s vivos y sus cortes. Mary Quant, dise√Īadora de moda brit√°nica, impuso el estilo midi¬† como gesto de libertad de la mujer. Quant nombr√≥ esta minifalda ¬†Mini Cooper, como forma anecd√≥tica, decir que es debido a su coche favorito, tal y como lo explica en el documental¬†‚ÄėMary Quant, Mini Cooper, Minifalda‚Äô.¬† Es una falda que tiene su corte¬† por encima de la rodilla, el corte m√°s transgresor de esta prenda en su historia. Esto supuso un esc√°ndalo entre las personas m√°s conservadoras de la √©poca.

Finalmente, durante estas √ļltimas d√©cadas, han vuelto las maxifaldas y surgi√≥ la micro-falda procedente de Jap√≥n. Esta vestimenta sufri√≥ varias variaciones de color, cortes y dise√Īos.

Como hemos podido ver en este repaso resumido de las transformaciones que ha sufrido la falda, se ha visto que ha pasado a ser mayoritariamente de uso exclusivo de la mujer, aunque actualmente se siga utilizando esta prenda en fiestas culturales en cualquiera de los dos sexos. También, se observa que a medida que la mujer ha ido reivindicando su lugar en la sociedad, se ha dejado atrás el ocultar las piernas, reivindicando libertad y comodidad.

Porque aunque aparentemente sea una simple prenda, ha permitido a la mujer manifestarse, a pesar de las críticas negativas y  desprecios recibidos.

Cristina Rueda Jiménez

Gestión de Eventos de Moda y Protocolo

IG: @cristina_rj97


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3 septiembre 2019

MAISON MESA DEJA BOQUIABIERTO A SU P√öBLICO EN LA MBFW

La Edici√≥n pasa de MBFWM tuve la oportunidad de acudir al desfile de la nueva colecci√≥n del dise√Īador Maison Mesa ¬†en el Teatro Circo Price gracias a la Escuela de moda Elle.

No hay palabras para describir la creatividad de Juan Carlos Mesa, que nunca deja de sorprender a un p√ļblico cada vez m√°s extenso.El evento no dejo indiferente a nadie gracias a la interpretaci√≥n de la actriz Mariola Fuentes. El modista se bas√≥ en Las Cuatro Estaciones de del F√©nix para presentar las prendas de primavera, verano, oto√Īo e invierno. Creo un aut√©ntico espect√°culo en el que la protagonista se entremezclaba con las dem√°s modelos para contar una historia.

En la primera parte los tonos blancos y claros fueron los protagonistas representando la pureza. En la segunda parte, nos traslada a los a√Īos 30, para presentarnos prendas de ba√Īo llenas de color y alegr√≠a. Con la llegada del oto√Īo, Maison Mesa presenta a una mujer fuerte y con determinaci√≥n con prendas masculinas con estampados y color, y que se rebelan contra un mundo de hombres.

El desfile finaliz√≥ con las prendas de invierno, que las modelos presentaron con una elegancia particular, prendas de fiesta y de c√≥ctel con grandes vol√ļmenes y repletas de lentejuelas y otros tejidos que dotaban de una personalidad propia a la marca.

Todos aplaud√≠an a la propuesta del dise√Īador que decidi√≥ arriesgar y huir de lo neutral mezclando el arte con la moda y haciendo de ellas una aut√©ntica joya.

Elegante, conceptual y √ļnico, as√≠ describir√≠a no solo al desfile, sino tambi√©n al esp√≠ritu de la marca, al dise√Īador y a las mujeres que visten las prendas de Maison Mesa.

Lucía López Castro

M√°ster de Marketing de Moda


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26 julio 2019

Hasta pronto

Ha sido un a√Īo de duro trabajo, y ha llegado el momento de despedir una etapa. Como cada a√Īo con el inicio de verano llegamos a la meta y ahora os toca cruzarla para comenzar un nuevo camino, vuestro camino hacia el mundo profesional.

Tras acompa√Īaros durante todos estos meses nos toca deciros adi√≥s a cada uno de vosotros como alumnos y daros la bienvenida como profesionales. Pero antes queremos recordaros, que estamos muy orgullosos de vuestro esfuerzo y aprendizaje, y que para nosotros ha sido un aut√©ntico placer serviros de gu√≠a en esta aventura que no ha sido m√°s que el comienzo de muchas otras que os est√°n esperando fuera de las puertas de Escuela Moda ELLE.

Fatima A√Įt Zahrire, ponente de la Escuela Moda ELLE hablando con una alumna durante la fiesta del D√©cimo Aniversario, en Mindway

Desde el Equipo de Coordinación de todos nuestros programas, esperamos haber podido acercaros al apasionante mundo de la moda, y haberos descubierto herramientas y procesos que os ayudarán ahora a seguir vuestro propio viaje.

Visitas de alumnas de los #30primeros a Casa Loewe y entrevista de una de nuestras alumnas a Ulises Mérida

Este a√Īo, ha sido muy especial, porque como todos sab√©is Escuela Moda ELLE ha cumplido 10 a√Īos, y ¬°c√≥mo no! Hemos querido celebrarlo por todo lo alto con experiencias √ļnicas de las que muchos de vosotros hab√©is podido disfrutar. La fiesta de aniversario, los talks en la √ļltima edici√≥n de la MBFWM, workshops pr√°cticos de la mano de los mejores profesionales, visitas exclusivas a empresas referentes del sector y alguna otra sorpresa que a√ļn os queda por descubrir‚Ķ Y es que, para nosotros cumplir a√Īos y ver c√≥mo particip√°is en la organizaci√≥n de un desfile de una gran pasarela, ense√Īaros como es el d√≠a a d√≠a en una agencia de comunicaci√≥n o acompa√Īaros a una exposici√≥n de un gran dise√Īador…es un aut√©ntico regalo.

Masterclass en Escuela Moda ELLE

Por √ļltimo y antes de poner el cartel de ‚ÄúFelices Vacaciones‚ÄĚ queremos dar las gracias a todas las personas que han pasado por nuestras aulas. Gracias a todos los profesionales que nos han ense√Īado c√≥mo funciona el fashion business y que hacen posible que a√Īo tras a√Īo nuevas generaciones sigan impulsando este sector con tanto √≠mpetu y dedicaci√≥n. Gracias a todas las personas que nos ayudan cada d√≠a a innovar y mejorar dentro de este proyecto para poder ponerlo a vuestra disposici√≥n y ¬°Gracias! a todos y cada uno de vosotros. Desde Escuela Moda ELLE agradecemos a todos los alumnos del M√°ster de Marketing de Moda; a los alumnos de los Diplomas Universitarios de Marketing y Comunicaci√≥n de Moda y Lujo, Marketing Digital de Moda , y RRPP, Visual Merchandising y Estilismo; y todos los alumnos de los cursos de especializaci√≥n de Asesor√≠a de Imagen y Personal Shopper, Gesti√≥n y Organizaci√≥n de Evento de Moda y Protocolo, Creaci√≥n de Empresa de Moda¬† y Wedding Planner.

Entrevista a los dise√Īadores de 2 Second Skin en el backstage de su desfile de esta temporada

Y antes de despedirnos ya solo nos queda pediros que sig√°is poniendo las mismas ganas y entusiasmo en esta nueva etapa que comienza, que sig√°is cultivando y poniendo el mismo esfuerzo persiguiendo vuestro sue√Īo.

Desde Ecuela Moda ELLE deseamos que esta esta experiencia haya sido maravillosa y que hay√°is disfrutado tanto como lo hemos hecho nosotros.

Gracias a todos, porque siendo nuestro objetivo vuestro aprendizaje siempre aprendemos mucho de vosotros.

¬°Feliz viaje en el mundo de moda!

Aqu√≠ compartimos algunos de los mejores momentos que hemos vivido en Escuela Moda ELLE durante este a√Īo:

Resumen del a√Īo en Escuela Moda Elle from Mindway on Vimeo.

Coordinación Escuela Moda ELLE

 


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23 julio 2019

EL LIENZO HECHO MODA DE DOLORES CORT√ČS

El pasado 7 de julio, durante la 70¬™ Edici√≥n de la Mercedes Benz Fashion Week de Madrid, Dolores Cort√©s present√≥ su colecci√≥n Primavera-Verano 2020 inspirada en el pintor Henri Matisse. Y gracias a Escuela Moda ELLE pude ser una de las asistentes a su desfile, viendo de cerca los dise√Īos y el espect√°culo que tuvo lugar sobre la pasarela.

La firma Dolores Cort√©s, que cuenta con una larga trayectoria en la historia de la moda de ba√Īo espa√Īola, contin√ļa consolid√°ndose colecci√≥n tras colecci√≥n como una de las marcas swimwear m√°s destacadas de nuestro pa√≠s.

Naci√≥ como firma en los a√Īos 80 de la mano de Dolores Font Cort√©s, quien quiso seguir la tradici√≥n familiar de dise√Īar y fabricar trajes de ba√Īo femeninos que inici√≥ su madre a mediados de los a√Īos 50; tanto es as√≠ que es el nombre de la madre de Dolores Font el que da vida a la marca, traduci√©ndose con ello en un claro homenaje.

Fue en 1999, sobre la Pasarela del Carmen en Valencia, cuando los dise√Īos de la firma se lucieron por primera vez sobre un escenario. Desde ese inicio sobre las pasarelas, hasta hoy, han pasado 20 a√Īos cargados de esfuerzo, trabajo y constancia que han permitido que el desfile de Dolores Cort√©s sea recibido con los brazos abiertos en la Mercedes Benz Fashion Week de Madrid.

A lo largo de su larga trayectoria, la firma Dolores Cort√©s ha innovado en dise√Īos, tejidos, inspiraciones y formas con cada colecci√≥n. La √ļltima colecci√≥n de la marca, presentada en la sala Mercedes Benz del pabell√≥n 14 de IFEMA, consigui√≥ sorprender con piezas inspiradas en la pintura del franc√©s Henri Matisse. La dise√Īadora quiso fusionar el arte con la moda, dando como resultado una colecci√≥n compuesta por biquinis, ba√Īadores, vestidos y pareos que combinan tejidos l√ļrex, estampados el√©ctricos y colores yuxtapuestos. En las piezas presentadas reinan los colores vivos, predominando naranjas, verdes y amarillos, que se pudieron ver reflejados en las diferentes piezas de la colecci√≥n que luc√≠an las modelos.

Uno de los momentos m√°s esperados del desfile fue la presencia de √Āgueda L√≥pez como la modelo estrella de la pasarela, que abri√≥ y cerr√≥ el desfile; esto √ļltimo de la mano de la dise√Īadora.

La decoraci√≥n tropical sobre la pasarela recreaba un ambiente veraniego y vivo, al que adem√°s le acompa√Īaban las canciones Bali Ha’i, de Disconnection, en su apertura; Bird of Prey, de Dita Von Teese, a continuaci√≥n; y L‚Äôaiguille du Loup, de Grifon, para el carrusel final y cierre del desfile.

Con toda esta combinación de elementos tan bien enlazados, la firma Dolores Cortés trasladó ese aire sofisticado y fresco que transmiten los cuadros de Matisse en los que se inspira la colección. No cabe duda de que, detrás de una reconocida firma, hay mucho trabajo y un profundo cuidado de los detalles que dan como resultado desfiles como el celebrado este 7 de julio, en el que Dolores Cortés exhibió su propia exposición de lienzos hechos moda.

Marina S√°nchez
Diploma de Marketing y Comunicación de Moda y Lujo
Instagram: marinaschez

 


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19 julio 2019

Ignite transformation

Ayer tuve el placer de acudir al talk de la Escuela de Moda ELLE en MBFWM de la mano de Pelayo Santos, Senior Manager Digital Marketing de NewLink acerca de las Agencias de Comunicación.

Seg√ļn Santos, estamos inmersos en la era digital, generamos un mill√≥n de contenidos por minuto. Con la aparici√≥n del m√≥vil y las redes sociales, el mundo de la comunicaci√≥n, ha cambiado radicalmente. La comunicaci√≥n ha pasado a ser¬† multidireccional y el receptor, ante un mensaje, proporciona su propio feedback √≥ respuesta. Las agencias de comunicaci√≥n ya no s√≥lo se dedican a hacer notas de prensas, en la actualidad, ofrecen a sus clientes estrategias 360¬ļ que integran marketing online y social media, producci√≥n audiovisual y¬† eventos, entre otras.

Una marca de moda acude a una agencia de comunicaci√≥n en un fuerte momento de crisis, cuando sufre un estancamiento permanente o existe una importante ca√≠da de sus ventas, como si se tratase de un m√©dico de urgencias. Y es que, seg√ļn las palabras del propio Santos, en ocasiones, las marcas no escuchan al consumidor y no detectan cuando el mercado mira hacia otro lado. Es entonces cuando, al no ser capaces de reinventarse siguiendo la estrategia adecuada, al no saber encender la transformaci√≥n de su marca a tiempo, comienzan a caer. A todos nos vienen a la cabeza importantes marca de moda que, inmersas en una profunda crisis, han tenido serios problemas para mantenerse en primera l√≠nea dentro del mercado e incluso, en el peor de los casos, han terminado por desaparecer.

Santos expone como en una primera toma de contacto las agencias de comunicación estudian y llegan a conocer el alma de la marca de moda con la que empiezan a trabajar, sus valores, su sello de identidad propio y además, también escuchan su problemática y sus necesidades. Y, por otro lado, observan lo que hay fuera, lo que dicen las tendencias, el mercado y la competencia y analizan las necesidades del cliente recogiendo datos acerca de sus gustos, de lo que están comprando y de donde lo compran.

A partir de ah√≠, las agencias son capaces de definir las estrategias de comunicaci√≥n adecuadas para darle visibilidad y notoriedad de nuevo a una marca en crisis, transmitiendo siempre un mensaje unificado y coherente hacia la misma direcci√≥n. Se definen acciones en prensa, en la calle √≥ a trav√©s de los eventos. Tambi√©n resalta el¬† incre√≠ble poder que hoy en d√≠a ejercen los influencers que, con s√≥lo ponerse una prenda y ense√Īarla en sus redes sociales, esta se agota en cuesti√≥n de minutos. Santos contin√ļa explicando como para hacer que una marca vuelva a ser relevante adem√°s es fundamental generar tr√°fico en la web, el env√≠o de inputs de manera constante y de un update √≥ actualizaci√≥n permanente para generar un buen contenido y de calidad.

Posteriormente, se cuantifica el resultado de cada una de las estrategias que se han aplicado ¬†en funci√≥n de unos objetivos previamente marcados, se trabaja, por ejemplo, con el indicador KPI y se consultan los datos de branding los cuales, reflejan el v√≠nculo emocional que establece la marca con los clientes, m√°s all√° de una mera venta. En este sentido y, para concluir con su exposici√≥n, Pelayo Santos explica como las marcas de moda intentan alejar la temporalidad con sus clientes. Las marcas buscan que vivamos, que crezcamos sigui√©ndolas fielmente, que so√Īemos con ellas. Irrumpe ¬†en la escena el flow como una nueva forma de relacionar a las marcas con los usuarios. Actualmente, es la propia marca la que debe adaptarse a las necesidades concretas de estos usuarios, en ning√ļn caso, a la inversa como ocurr√≠a tradicionalmente.

Mi admiración personal por lo que considero una trayectoria profesional impecable, hicieron que cada minuto de la exposición de Pelayo Santos, contara y me sumase personalmente, por tanto, gracias por darme la posibilidad de poder escucharle.

Mónica Salas Ruiz

Estudiante Escuela Moda ELLE

 

 


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16 julio 2019

EL VIAJE DEL VERANO

El pasado lunes 8 de julio, volamos a Costa Rica de la mano de Juan Duyos.

Un grupo de alumnas de la Escuela de Moda Elle, tuvimos la suerte de vivir en primera persona la organización del desfile dando apoyo al equipazo de Blanca Zurita.

Tuve la oportunidad de participar en la anterior Fashion Week y sigo admirada con el trabajo que lleva detr√°s un desfile de quince minutos. Hay que tener cada detalle (vestuario, maquillaje, iluminaci√≥n, sonido, sitting, decoraci√≥n y un largo etc√©tera) bien atado para dejar poco margen a la improvisaci√≥n y a pesar de ello, todo puede virar en el √ļltimo momento.

Entrando en materia, moda pura y dura, todos los dise√Īos eran una evasi√≥n total a un mundo tropical. El dise√Īador ha sabido plasmar a la perfecci√≥n su experiencia costarrique√Īa es su colecci√≥n SS¬ī20 llena de color: aguamarina, esmeralda, marfil y rosa; de tejidos ligeros y de pedrer√≠as, paillettes y bordados.

A continuación, os dejo algunos de mis looks favoritos y de lo más representativos del espíritu Pura Vida.

 

Como colof√≥n, durante el carrusel, nos hizo bailar con el temazo ‚ÄúPerros salvajes‚ÄĚ de Daddy Yankee, enfatizando la energ√≠a y fuerza de su creaci√≥n.

En resumen, una experiencia que me reafirma que trabajo y diversi√≥n no est√°n re√Īidos, que tenemos que seguir luchando por dedicarnos a aquello que haga brillar nuestros ojos y que vamos bien encaminadas.

Millones de gracias a la Escuela de Moda Elle, a Mindway y a la Universidad Complutense de Madrid por poner la guinda a un final de curso inolvidable.

Mar√≠a Montesinos Parre√Īo

Diploma de Marketing & Comunicación de Moda y Lujo


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